Wirtualne doświadczenia vnLab w Pradze

Na festiwalu poświęconym sztuce immersyjnej Art VR w Pradze zaprezentowane zostaną dwa doświadczenia VR’owe powstałe w Pracowni VR/AR: Simple Song About Death Macieja Czuchryty i Marty Wieczorek oraz Wish You Were Here Michała Stankiewicza. 

Simple Song About Death stanie w miedzynardoowym konkursie z 11 innymi projektami z Europy Centralnej i Wschodniej. Z kolei Wish You Were Here będzie stanowił część wystawy “Wymiary empatii”, badającej możliwości medium VR w zakresie budowania empatii i zrozumienia tematów takich jak kryzys klimatyczny, prawa kobiet, rasizm lub zmagania rdzennej ludnośc. 

Pokazy konkursowe potrwają od 31 października do 5 listopada, a wystawa od 31 października do 3 grudnia w DOX Centre for Contemporary Art, Praga, Czechy.
Więcej informacji: https://artvr.cz/en

Pracownia VR na konferencji ZIP-Scene i pokaz doświadczeń na Vector VR Sector w Budapeszcie

W tym tygodniu jesteśmy w Budapeszcie, z naszymi utworami VR oraz prezentacją na temat wirtualnej rzeczywistości.

W dniach 9-12.11 na wystawie Vektor VR Section w ramach Verzio International Human Rights Documentary Film Festival zaprezentujemy tegoroczne projekty z Pracowni VR: „Control Negative” Moniki Masłoń i dwa utwory work-in-progress, nad którymi pracujemy „Wish You Were Here” Michała Stankiewicza i „I, Habitat” Poli Borkiewicz.

Pola Borkiewicz, kierowniczka Pracowni VR/AR vnLab i Piotr Maj wystąpią na konferencji ZIP-Scene, której jesteśmy partnerem z panelem „Sound design strategies implemented in interactive speculative environments to support the experience of feeling safe and co-regulation”

 

Więcej informacji:

Organizatorzy

Vector VR Exhibition

ZIP-Scene Conference

Verzió Film Festival

 

Współorganizatorzy:

Random Error Studio

Zip-Scene Conference

Code and Soda

 

Finansowanie:

International Visegrad Fund

Wish You Were Here – antydokument, który łamie zasady VR

VR daje obietnicę bycia „inside”, dąży się do stworzenia poczucia bycia „tam”, do możliwości wejścia w czyjeś życie, a nawet symulacji bycia kimś innym. To tak zwany immersive storytelling. Na ile naprawdę możemy popatrzeć czyimiś oczami i ile tak naprawdę jesteśmy gotowi zobaczyć i poczuć? Ile mamy w sobie empatii i gotowości na współodczuwanie?

W doświadczeniu poznajemy Anetę, która ma 36 lat i stwierdzonego raka piersi. Z okna jej domu widać sad orzechów włoskich, który powoli zamienia się w nowe osiedle bloków. „Wish You Were Here” to klasyczny film dokumentalny, który dzięki technice VR pozwala zajrzeć za kulisy powstawania filmu. Jest zarówno antydokumentem, jak i łamie zasady VR-u, pozbawiając widza iluzji intymnego obcowania z bohaterką.

Obraz nie ma na celu imitacji, ale traktowany jest jako narzędzie do wpływania na reakcje fizyczne widzów. Dobrym tego przykładem jest scena z graficzną kulą. Jej celem nie jest przedstawienie obrazu, a poruszanie ciałem widza, który będzie wodził za nią wzrokiem, a co za tym idzie głową, szyją i całym ciałem. Reżysera Michała Stankiewicza przede wszystkim interesuje w jaki sposób grafika może wpłynąć na mobilność ciał widzów, a tym samym wywoływać stany emocjonalne. Występujący w doświadczeniu głos narratora traktowany jest jako kadrowanie i ruch kamery, ale także jako możliwość nakładania niewidocznych dla oka warstw. To jak głos będzie mówił, kładł akcenty będzie również rezonowało w ciele widza.

Widz jest dla reżysera zawsze partnerem, współtwórcą. Dlatego w swoich pracach proponuje widzowi obserwowanie samego siebie, skupienie się na swoich odczuciach. W Somebody About You ta obserwacja impulsów płynących z ciała jest istotą doświadczenia, treścią transferu Anety. Ciało widza staję się medium, sercem transferu, zaś indywidualny odbiór widzów jest elementem losowym charakterystycznym sztuce generatywnej.

Michał Stankiewicz − artysta sztuk performatywnych i wizualnych. Inspiruje się performansem, sztuką postkonceptualną, kognitywistyką, ale także magią i sztuką ludową. W projektowaniu doświadczeń szuka zdarzeń losowych oraz miejsc niedających się wyreżyserować. Brał udział w polskich i zagranicznych festiwalach, m.in. w Olimpiadzie Teatralnej w Indiach, AltoFestu w Neapolu, Performance Arcade w Nowej Zelandii, CAOS w Turynie, Biennale College Cinema VR w Wenecji. O swoich pracach lubi myśleć, jak o przygotowywaniu kolacji dla przyjaciół lub wspólnym wejściu do lodowatej rzeki.