vnLab w konkursie 36. Międzynarodowego Festiwalu Dokumentalnego IDFA w Amsterdamie!

Blisko i Szkoła, Świat, dwa projekty wyprodukowane przez vnLab w 2023 roku zostały wyróżnione nominacjami na największym na świecie festiwalu poświęconego sztuce dokumentów IDFA 2023.

Blisko, oparte o japoński taniec doświadczenie VR autorstwa Hany Umedy znalazło się wśród projektów wybranych do udziału w IDFA DocLab Competition for Immersive Non-Fiction. W kategorii tej poświęconej dziełom w technologii AR, VR i Rzeczywistości Mieszanej Close powalczy z 12 innymi projektami o nagrodę wartości 5000 euro. W międzynarodowym jury znaleźli się Arnaud Colinart, Jessica Brillhart i Joy Mawela.

Interaktywny dokument Szkoła, Świat w reżyserii Igi Łapińskiej startuje natomiast w kategorii IDFA DocLab Competition for Immersive Non-Fiction obok 9 innych projektów cyfrowych. Główną nagrodą przyznawaną przez międzynarodowe jury w składzie Jay Kim, Miri Chekhanovich i Zuraida Buterjest 5000 euro.

Festiwal potrwa od 8 do 19 listopada, kiedy poznamy zwycięzców poszczególnych kategorii konkursowych.

Informacje: https://festival.idfa.nl/en/festival-guide/idfa-2023/awards-jurys/

Pilot 9/11 VR i Non Duality na festiwalu Ji.hlava 

Na 27. Międzynarodowym Festiwalu Filmów Dokumentalnych Ji.hlava w Pradze zaprezentowane zostaną: Pilot 9/11 – doświadczenie VR Normana Leto oraz esej filmowy Non Duality Tomasza Węgorzewskiego.

Pilot 9/11, dla którego będzie to międzynarodowa premiera znalazł się w konkursowej sekcji poświęconej wirtualnej rzeczywistości.

Pokazy:
Wtorek, 24 października, 16:00
Środa 25 października, 10:00
Czwartek, 26 października, 10:00
Piątek 27 października,, 10:00
Sobota 28 października 10:00
Niedziela 29 października 10:00 

Non Duality powstały w Pracowni Eseju Filmowego zostanie pokazany w sekcji First Lights 25 października o 09:30. 

Informacje i bilety: https://www.ji-hlava.com/

Wirtualne doświadczenia vnLab w Pradze

Na festiwalu poświęconym sztuce immersyjnej Art VR w Pradze zaprezentowane zostaną dwa doświadczenia VR’owe powstałe w Pracowni VR/AR: Simple Song About Death Macieja Czuchryty i Marty Wieczorek oraz Wish You Were Here Michała Stankiewicza. 

Simple Song About Death stanie w miedzynardoowym konkursie z 11 innymi projektami z Europy Centralnej i Wschodniej. Z kolei Wish You Were Here będzie stanowił część wystawy “Wymiary empatii”, badającej możliwości medium VR w zakresie budowania empatii i zrozumienia tematów takich jak kryzys klimatyczny, prawa kobiet, rasizm lub zmagania rdzennej ludności. 

Pokazy konkursowe potrwają od 31 października do 5 listopada, a wystawa od 31 października do 3 grudnia w DOX Centre for Contemporary Art, Praga, Czechy.

Więcej informacji: https://artvr.cz/en

vnLab na Forum Kultury Cyfrowej w Gdańsku

26 października podczas 1. Forum Kultury Cyfrowej, organizowanego przez Instytut Kultury Miejskiej, jego uczestnicy będą mogli wziąć udział w dwóch panelach dyskusyjnych prowadzonych przez pracowników i współpracowników vnLab: 

  • 12.50–13.10 Publikacje cyfrowe – VR/Greening cyfrowy i ekologiczny
    Prowadzenie: dr Krzysztof Pijarski, kierownik vnLab.
  • 15.30–16.30 Sztuczna Inteligencja i sztuka. Rozmawiają: Jakub Depczyński (Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie), Bartosz Zaskórski aka Mchy i Porosty.
    Prowadzenie: dr Ewa Drygalska, zespół badawczy vnLab.

W trakcie Forum Kultury Cyfrowej zaprezentowany zostanie także projekt VR Multiverse Roberta Mleczki i Radomira Majewskiego, który jest interaktywną instalacją VR opartą na koncepcji wielowarstwowości świata.

Informacje i bilety: http://marketingwkulturze.ikm.gda.pl/

Doświadczenia wirtualne vnLab na Festiwalu Patchlab w Krakowie

W ramach Festiwalu Sztuki Cyfrowej Patchlab na wystawie głównej widzowie będą mogli zapoznać się z dwoma doświadczeniami VR-owymi powstałymi w Pracowni VR/AR. Tematem tegorocznej edycji wydarzenia jest SPACE/S, czyli przestrzeń oraz jej różne odmiany.

 

Od 19 do 22 października w kreatywnej dzielnicy Wesoła dla publiczności Patchlabu dostępne będą: 

  • Jaskinia VR | Jowita Guja, Adam Żądło, Czas trwania: 10–15′

Jaskinia jest interaktywną adaptacją Platońskiej metafory, zachowuje wymowę pierwowzoru, ale osadza go w nowym kontekście. Twórcy przenoszą tekst filozoficzny do VR i prezentują doświadczenie wymagające nie tylko wysiłku umysłowego, ale i fizycznego, żeby podkreślić przeżyciowy charakter filozofii.

Doświadczenie przedstawia zdarzenia z 11 września 2001 roku z unikatowej perspektywy lotników wojskowych, którzy podążyli za porwanymi samolotami pasażerskimi, aby zapobiec tragedii. Pilot 9/11 to dwudziestominutowa opowieść o wychodzeniu z traumy − tej szerszej, narodowej i tej subiektywnej, osobistej.  

Miejsce: Kopernika 15, Bilety i informacje: https://patchlab.pl/program/wystawa/

 

20 października, godz. 17:00, VR. Przestrzeń otwarta czy zamknięta? Panel dyskusyjny

Twórcy i eksperci wirtualnych rzeczywistości z Horyzontów Wirtualnych Zdarzeń: dr hab. Jakub Wróblewski i Eliza Urwanowicz-Rojecka oraz Jacek Nagłowski  z Laboratorium vnLab spojrzą krytycznie na procesy związane z przestrzeniami immersyjnych narracji. Zaproszeni goście zaprezentują także rezultaty badań percepcji odbiorców interaktywnych narracji oraz prognozy i kierunki rozwoju nowych doświadczeń cyfrowych. Rozmowę poprowadzi dr hab. Jowita Guja, kierowniczka EduVRLab na AGH w Krakowie. Wstęp na wydarzenie jest wolny za okazaniem wejściówki.

Miejsce: Pałac Potockich, Informacje i bezpłatne wejściówki: https://patchlab.pl/program/panel-dyskusyjny/

Immersive Tech Week -– VRDays Rotterdam

W ostatni weekend jeden z projektów Pracowni VR/AR vnLab miał nieoficjalny, przedpremierowy sneak peek podczas VRDays Europe na Immersive Tech Week w Rotterdamie. To jedna z największych w Europie konferencji poświęcona XR. Projekt był prezentowany w sekcji najbardziej nowatorskich doświadczeń XR ostatniego roku.

Dziękujemy Instytutowi Adama Mickiewicza za pomoc w zorganizowaniu pokazu.

Partnerzy: vnLab, IAM, VRDays, Showtime VR

Polska premiera Self na Immersion Festival

Zapraszamy na polską premierę VR Self Patryka Jordanowicza i Tadeusza Chudego podczas festiwalu Immersion Festival w Warszawie 11–12 grudnia.

Jak czuje się osoba chora psychicznie? Jak postrzega świat? A może podział na osoby zdrowe i chore psychicznie w ogóle nie istnieje? Dla twórców projektu zainteresowanie tworzeniem obrazu fotograficznego i filmowego od lat idzie w parze z próbą zrozumienia i otwartością na świat zagadnień psychiki.

Self, z założenia, ma być dla widza silnym i zapadającym w pamięć doświadczeniem immersyjnym. Z doświadczenia, które pojmowane jest jako przeżycie, wynika zrozumienie inności. Zrozumienie natomiast tworzy tolerancję. Bodźce wizualne i dźwiękowe tego projektu to jedynie ścieżka, narzędzie do wygenerowania u odbiorcy emocji zbliżonych do stanu osób dotkniętych chorobami psychicznymi. Twórcom zależy na wywołaniu u widza stanu kontemplacji, melancholii i współodczuwania. Self porusza wyjątkowo delikatny temat, dlatego od początku tworzony jest przy udziale osób na co dzień zajmujących się zdrowiem psychicznym.

Koncepcja opowieści Self bazuje na strukturze mozaiki. Przedstawione historie są wspomnieniami z różnych etapów procesu zdrowienia byłych pacjentów, a ich realne sylwetki osadzone są w minimalistycznym środowisku 3D. Retrospekcje materializują się w postaci komentarzy voice-over, a zastosowanie dźwięku ambisonicznego eksponuje właściwości kategorii, którą jest cinematic VR.

 

Wystawa doświadczeń VR oraz seanse w kinie VR w ramach przeglądu festiwalowego odbywają się w Pałacu Kultury i Nauki w Warszawie w dniach 11–12 grudnia 2022 w godz. 10.00–19.00.
Wstęp bezpłatny.

 

Więcej informacji na stronie festiwalu.

Close – zanurzenie się w tańcu jiutamai

Close to próba skonfrontowania się z niejednoznaczną pozycją współcześnie uprawianego, tradycyjnego japońskiego tańca jiutamai. Japońska tancerka funkcjonuje na Zachodzie jako obiekt wizualny, pozbawiony podmiotowości, zamknięty w orientalizujących kategoriach wyznaczanych nie tylko przez spojrzenie mężczyzny, ale również przez spojrzenie Białego. Przez wytworzenie efektu intymnej bliskości oraz oddanie tancerce / bohaterce tańca głosu, za pomocą którego intymne zwierzenie i ukryta w tańcu trauma całych pokoleń kobiet będzie mogła zostać wypowiedziana wprost, Hana Umeda podejmuje próbę odzyskania zarówno dla siebie, jak dla całej wielopokoleniowej wspólnoty tancerek jiutamai, sprawczość i podmiotowość. Nieme zwierzenie, jakim jest taniec jiutamai, to zarazem środek radzenia sobie z traumą, jak i knebel założony na usta; środek własnej ekspresji i represji ze strony patriarchalnego społeczeństwa.

Hana Umeda / Sada Hanasaki − performerka, tancerka, natori w szkole jiutamai Hanasaki-ryu. W 2020 roku jako pierwsza osoba spoza Japonii została oficjalnie przyjęta do rodowej szkoły jiutamai Hanasaki-ryu i otrzymała uprawnienia do pielęgnowania i dalszego przekazywania tradycji japońskiego tańca tradycyjnego. Uczennica mistrzyni Hanasaki Tokijyo, głowy szkoły Hanasaki-ryu w Tokio, kulturoznawczyni. W 2018 roku zadebiutowała jako reżyserka i choreografka spektaklem SadaYakko prezentowanym w Komunie Warszawa. W pracy artystycznej interesuje ją zarówno zgłębianie i przedłużanie tradycji tańca jiutamai, jak i przetwarzanie i dekonstrukcja tej tradycji w poszukiwaniu nowych form wyrazu. Jako tancerka, performerka i współchoreografka pracowała m.in. z Martą Ziółek, Katarzyną Wolińską i Jadwigą Rodowicz-Czechowską.

Dr Dorota Sosnowska − adiunktka w Zakładzie Teatru i Widowisk Instytutu Kultury Polskiej UW; Wiceprezeska Fundacji Propaganda prowadzącej warszawską galerię Propaganda (współorganizatora Warsaw Gallery Weekend). W pracy badawczej zajmuje się historią i teorią teatru i performansu, łącząc zainteresowanie teatrem i sztukami wizualnymi. Jest autorką książki Królowe PRL. Sceniczne wizerunki Ireny Eichlerówny, Elżbiety Barszczewskiej i Niny Andrycz jako modele kobiecości (WUW 2014). Jest redaktorką pisma „Widok. Teorie i praktyki kultury wizualnej”.  

VR Deep Dive na Lubelskim Festiwalu Filmowym

Zapraszamy na pokaz VR Deep Dive na Lubelskim Festiwalu Filmowym oraz panel „Narracje przyszłości”.

24.11 

16:00-18:15

Deep Dive, reż. Miłosz Hermanowicz (Polska) 2020, 17’
Magda, młoda kobieta, zgubiła się nad dzikiem brzegiem rzeki. Jej obawy i nadzieje mieszają się z rzeczywistością. W surrealistycznym środowisku walczy o uratowanie swojego dziecka i mierzy się z najbardziej bolesną stratą swojego życia.

Wstęp na pokaz jest wolny, po wcześniejszym zapisie.


Miłosz Harmanowicz (reżyser doświadczenia Deep Dive) i Marcin Grembowicz (scenarzysta) wezmą udział w panelu „Narracje Przyszłości” dotykającego zagadnień nowych form i ich potencjału rozwoju.

18:30–20:00

Goście:

Miłosz Hermanowicz – montażysta filmowy i reżyser. Autor doświadczeń Po apokalipsie i Deep Dive. Zajmuje się obrazem 360° i obrazem stereoskopowym. Wychodząc ze swojej praktyki, rozwinął koncepcję natywnej narracji dla paradygmatu immersyjnego.

Marcin Grembowicz – scenarzysta, w tym m.in. serialu Dziewczyny ze Lwowa oraz doświadczenia VR Deep Dive. Członek Gildii Scenarzystów Polskich.

Marcin Magiera – autor zdjęć filmowych specjalizujący się w filmach 360° i VR. Odpowiada za zdjęcia do filmów Kartka z Powstania i Wiktoria 1920 w reż. Tomasza Dobosza oraz Debiutant w reż. Bartosza Kruhlika.

Moderator: prof. UMCS Radosław Bomba – badacz, nauczyciel akademicki, animator kultury cyfrowej.
Wstęp wolny.

Więcej informacji na stronie festiwalu.

 

 

Pracownia VR na konferencji ZIP-Scene i pokaz doświadczeń na Vector VR Sector w Budapeszcie

W tym tygodniu jesteśmy w Budapeszcie, z naszymi utworami VR oraz prezentacją na temat wirtualnej rzeczywistości.

W dniach 9–12.11 na wystawie Vektor VR Section w ramach Verzio International Human Rights Documentary Film Festival zaprezentujemy tegoroczne projekty z Pracowni VR: Control Negative Moniki Masłoń i dwa utwory work-in-progress, nad którymi pracujemy Wish You Were Here Michała Stankiewicza i I, Habitat Poli Borkiewicz.

Pola Borkiewicz, kierowniczka Pracowni VR/AR vnLab i Piotr Maj wystąpią na konferencji ZIP-Scene, której jesteśmy partnerem z panelem „Sound design strategies implemented in interactive speculative environments to support the experience of feeling safe and co-regulation”.

 

Więcej informacji:

Organizatorzy

Vector VR Exhibition

ZIP-Scene Conference

Verzió Film Festival

 

Współorganizatorzy:

Random Error Studio

Zip-Scene Conference

Code and Soda

 

Finansowanie:

International Visegrad Fund